Inhaltsverzeichnis:
- Mythos 1: Beim Schreiben und Veröffentlichen dreht sich alles um Wörter und nicht um Zahlen
- Mythos 2: New York Times Bestsellerautoren sind alle Millionäre
- Mythos 3: Der schwierige Teil des Schreibens besteht darin, eine Idee zu entwickeln
- Mythos 4: Alles, was Sie tun müssen, ist, dieses eine großartige Buch zu beenden
- Mythos 5: Autoren arbeiten nicht so viele Stunden wie andere Menschen
- Mythos 6: Selbstverlag ist unrentabel
- Mythos 7: Es ist in Ordnung, Bücher zu raubkopieren, weil Schriftsteller einen sicheren Arbeitsplatz haben und das Geld nicht verpassen werden
- Mythos 8: Alles, was Sie tun müssen, ist ein Buch zu schreiben, wie sich ein gutes Buch selbst verkauft
- Mythos 9: Wenn ich super talentiert bin und ein erstaunliches Buch schreibe, streiten sich Verlage um mich
- Mythos 10: Die einzigen wahren Schriftsteller sind diejenigen, die Bücher für Leidenschaft anstelle von Geld veröffentlichen
Viele Leute haben mir gesagt, dass sie aufstrebende Autoren sind. Sie haben diesen Tagtraum im Kopf, worüber sie in einem Buch schreiben wollen, aber sie haben nie Zeit, ihn tatsächlich aufzuschreiben. Einige von ihnen sind überzeugt, dass sie sofort zu Bestsellerautoren der New York Times werden würden.
Viele von ihnen wissen nicht, wie schwer es ist, ihren Lebensunterhalt zu verdienen, oder wie viel Zeit es dem Leben der Autoren kostet. Sie romantisieren das Schreiben in ihrem Kopf und denken, es sei überhaupt keine Arbeit, obwohl sie nie die Selbstdisziplin haben, es tatsächlich zu tun. Wenn es einfach wäre, wäre keine Selbstdisziplin erforderlich.
Ich bin ein veröffentlichter Autor und ich bin hier, um Ihnen von einigen Mythen zu erzählen, die viele Menschen, die noch nie einen Roman geschrieben haben, über das Schreiben und Veröffentlichen von Büchern glauben.
Es gibt viele Fehlinformationen, daher soll dieser Leitfaden klarstellen, wie es wirklich ist, ein veröffentlichter Autor zu sein.
Mythos 1: Beim Schreiben und Veröffentlichen dreht sich alles um Wörter und nicht um Zahlen
Das sind Bücher, richtig? Eine große Sammlung von Wörtern, daher wäre es sinnvoll zu sagen, dass es beim Schreiben immer nur um Wörter geht. Ein großer Teil davon ist ja, besonders bevor Sie Ihren ersten Roman veröffentlichen. Obwohl es immer noch Dinge wie Wort- und Seitenzahl zu berücksichtigen gibt.
Dann geht es zu einem großen Teil um Zahlen, denn beim Marketing dreht sich alles um Mathematik. Damit Sie viele Bücher verkaufen können, müssen Sie gut in dieser Mathematik sein und diese Zahlen beachten.
Es gibt Ihre Ranking-Nummern, wie viele Treffer Sie auf Ihren Websites erhalten. Es gibt Social-Media-Beitragsnummern. Wie viele Likes bekommst du? Wie viele Klicks? Sie müssen darüber nachdenken, wie viele Bücher Sie verkaufen könnten und wie viele Sie verkaufen müssen, um an bestimmten Orten einen hohen Rang zu erreichen. Sie müssen herausfinden, wie viel Geld Sie für Werbung ausgeben sollten, um so viele Bücher zu verkaufen, und wie viel davon aus Ihrem Einkommen herauskommt. Sie müssen wissen, ob Sie rot oder schwarz landen. Wenn Sie schwarze Zahlen schreiben, wird es jetzt oder weit in der Zukunft sein?
Es sind Steuern zu berücksichtigen. Prozentsätze. Wie viel Prozent bekomme ich vom Gewinn, wenn ich diesen Vertrag unterschreibe? Wie viel Prozent ist der Ausverkauf meiner Bücher? Wie viel Prozent sollte ich wieder in meine Bücher aufnehmen?
Beginnen Sie nicht einmal mit dem Konzept der sinkenden Rendite.
Die Zahlen gehen weiter und weiter. Dies ist kaum eine Auswahl der Zahlen, mit denen ich jeden Tag zu tun habe.
Ich habe mich als Autor angemeldet und im Gegenzug viel Mathe erhalten. Das erwartet niemand.
Schreiben ist nicht immer so rentabel, wie es scheint
Selbst Autoren, die Tausende von Büchern verkaufen, sind möglicherweise nicht in der Lage, sich allein durch den Verkauf ihrer Schriften vollständig zu ernähren. Und das ist nicht einmal der Grund für alle Kosten, die mit den Kosten für Redakteure, Cover-Künstler und andere verbunden sind und die die Gewinne beeinträchtigen, die Sie möglicherweise angesammelt haben.
Mythos 2: New York Times Bestsellerautoren sind alle Millionäre
Songs verkaufen sich in Millionenhöhe. Bücher verkaufen sich oft zu Tausenden. Menschen können Bestseller der New York Times sein und kaum ihren Lebensunterhalt verdienen. Selbst wenn Sie alleine veröffentlichen, kann es schwierig sein, seinen Lebensunterhalt zu verdienen, aber einige Leute, die Verträge mit Verlagen abschließen, werden kaum für jeden Verkauf bezahlt.
Die meisten Autoren, selbst die Bestseller der New York Times, sind sich einig, dass Sie mehrere Bücher pro Jahr veröffentlichen müssen, um ihren Lebensunterhalt zu verdienen. Es gibt Ausnahmen, aber die meisten Autoren haben Probleme.
Wir werden nicht nur sehr wenig bezahlt, sondern die Kosten für Redakteure, Cover-Künstler, s und mehr können sich auf Tausende von Dollar pro Monat summieren. Selbst wenn wir viel Geld verdienen, verschwinden sie schnell.
Das heißt nicht, dass es unmöglich ist, als Autor seinen Lebensunterhalt zu verdienen. Ich kenne viele Autoren, die von ihren Büchern überleben, aber es ist leider schwierig, dies zu tun, als ein Bestsellerautor der New York Times zu werden. Obwohl die New York Times es im vergangenen Jahr schwieriger gemacht hat, sich für ihre Liste zu qualifizieren. Das könnte also nicht mehr so wahr sein wie in der Vergangenheit.
Mythos 3: Der schwierige Teil des Schreibens besteht darin, eine Idee zu entwickeln
Die Leute denken das, weil sie alles glauben, was sie in Filmen sehen. Sie denken, Bücher sind eine Reise, auf der sich ein Autor befinden muss, und wenn sie dies tun, wird ihnen eine Idee für ein Buch einfallen. Nach diesem Punkt schreibt sich das Buch im Grunde selbst.
Die Wahrheit ist das genaue Gegenteil davon.
Alle Autoren haben eine Million Ideen für Geschichten. Unsere Vorstellungen sind wild, daher kommen wir im Allgemeinen schneller auf Ideen, als wir sie schreiben können. Allein auf HubPages habe ich derzeit dreimal so viele Artikelentwürfe gespeichert, wie ich Artikel veröffentlicht habe. Ich kann nicht mit all den Ideen Schritt halten, die mir einfallen.
Der schwierige Teil ist die Umsetzung einer Idee. Es macht Spaß zu träumen, sich all die Dinge vorzustellen, die man schreiben kann. Der schwierige Teil ist, diese Idee zum Leben zu erwecken. Es ist auch der wichtigste Teil. Die Idee für ein Buch ist weniger wichtig als die Umsetzung der Idee. Sie können die beste Idee der Welt haben und es fällt flach, wenn Sie nicht wissen, wie man die Geschichte richtig ausführt. Manchmal können Sie auch eine schreckliche Idee aufgreifen und etwas Erstaunliches schreiben, wenn Sie inspiriert und talentiert genug sind.
Um eine Idee umzusetzen, müssen Sie stundenlang schreiben, umschreiben, Kritiken und Bearbeitungen für eine Geschichte erhalten. Wenn alle Autoren ein Jahr lang Sabbaticals nehmen und versuchen würden, Inspirationen für ihre nächste Buchidee zu finden, würden wir niemals etwas erreichen.
Mythos 4: Alles, was Sie tun müssen, ist, dieses eine großartige Buch zu beenden
Dies stolpert über Leute, die genauso viel schreiben wie über Leute, die noch nie zuvor geschrieben haben. Sie denken, alles was Sie tun müssen, ist dieses eine perfekte Buch zu schreiben und dann, solange es gut genug ist, werden Sie Millionär und jeder wird es lieben.
Dieser Glaube tut den Autoren mehr weh als allen anderen, weil sie lange Zeit damit verbringen, dieselbe Geschichte zu schreiben und neu zu schreiben, weil sie Perfektionisten sind und nie etwas tun. Während andere Autoren Bücher produzieren und mehr Geld verdienen als sie.
Nur sehr wenige Autoren leben davon, ein Buch zu schreiben. Sogar klassische Autoren haben normalerweise mehrere Werke im Gepäck. Während es am besten ist, so gut wie möglich zu schreiben, müssen Sie wissen, wann Sie von einer Geschichte fortfahren müssen.
Weil Sie ein Buch nur so sehr verbessern können, bevor Sie das Ganze ändern und von Grund auf neu schreiben müssen. Frühe Änderungen sind große Änderungen, aber spätere Änderungen werden immer kleiner und kleiner. Jedes Mal, wenn Sie es bearbeiten, nimmt die Rendite ab. Nach einer Weile lesen Sie sich nur noch immer wieder die gleiche Geschichte vor, während Sie ab und zu über ein Komma nachdenken. Autoren behandeln diese Kommas manchmal so, als wären sie der Unterschied zwischen Leben und Tod.
Dies bedeutet nicht, dass Ihr erstes Buch perfekt sein wird, aber Sie müssen von Ihrem ersten Buch fortfahren. Autoren müssen wachsen. Manchmal kann man nicht mehr lernen, bis man etwas Neues anfängt.
Ich habe dies oft getan, um das perfekte Buch zu machen, und ich habe viel Zeit verschwendet, die ich hätte verwenden können, um neue Dinge zu schreiben. Aber ich lerne Buch für Buch.
Mythos 5: Autoren arbeiten nicht so viele Stunden wie andere Menschen
Aus irgendeinem dummen Grund denken einige Leute, die Autoren sein wollen, oder einige Leute, die nur ein paar Absätze einmal für einen Roman geschrieben haben, dass Autoren nicht wirklich arbeiten. Weil sie träumen oder eine Stunde lang versuchen, einmal zum Spaß einen Roman zu schreiben, denken sie, dass alles, was ein Autor tut, die ganze Zeit Spaß macht.
Jeder, der jemals ernsthaft versucht hat, einen Roman fertigzustellen, weiß, dass nichts davon wahr ist. Es ist nicht anders als die Realität, davon zu träumen, Anwalt zu werden, als es tatsächlich durch die juristische Fakultät zu schaffen. Oder Sie träumen davon, Arzt zu sein, anstatt Ihre erste Operation durchzuführen.
Es ist viel mehr Arbeit, als Sie sich jemals vorgestellt haben, um den Job tatsächlich zu erledigen. Tagträumen mag Spaß machen, aber die Realität ist schwer. Die meisten Leute, die einen Roman tatsächlich beenden, sagen, es sei eines der schwierigsten Dinge, die sie jemals tun mussten. Viele Menschen brauchen über ein Jahrzehnt, um ihren ersten Roman fertigzustellen, weil die Aufgabe für sie so überwältigend ist.
Es gibt viel zu lernen, viele Fähigkeiten zu entwickeln, viel Disziplin zu haben, und die Realität ist, dass die meisten Autoren Workaholics sind. Zwischen Schreiben, Marketing und der Forderung, immer mehr zu schaffen, haben wir Schwierigkeiten, Zeit für uns oder unsere Familie zu haben. Für viele Menschen ist das Schreiben so stressig, dass sie eine Diät finden und eine Frist einhalten, zwei Dinge, die nicht gleichzeitig erreicht werden können. Weil viele von uns Dinge wie Stress essen oder trinken, nur um die langen Stunden und den Druck zu überstehen, ein weiteres Buch fertigzustellen.
Heute habe ich zum Beispiel bisher fast zwölf Stunden mit sehr wenigen Pausen für Dinge wie Essen gearbeitet. Ich habe viel zu tun und fast keine Zeit, es zu erledigen.
Genau wie alles andere, was es wert ist, getan zu werden, ist das Schreiben eine Menge Arbeit
Nur weil Sie nicht draußen Handarbeit leisten, heißt das nicht, dass das Schreiben keine scheinbar endlose Menge an Arbeit ist. Es gibt viel zu lernen, viele Fähigkeiten zu entwickeln, viel Disziplin zu haben, und die Realität ist, dass die meisten Autoren Workaholics sind.
Mythos 6: Selbstverlag ist unrentabel
Es hängt vom Autor ab und davon, ob er weiß, wie man Bücher gut verkauft oder ein bereits etabliertes Publikum hat. Ich habe mit vielen Autoren gesprochen, die das traditionelle Verlagswesen tatsächlich verlassen, was heutzutage viel stärker darauf angewiesen ist, dass Autoren ihr eigenes Publikum finden und für ihre eigenen Bücher werben, aber einen großen Teil ihres Einkommens einnehmen als das Selbstverlagswesen. Einige von ihnen können ihre Verlage verlassen und mehr Geld verdienen, als wenn sie geblieben wären.
Wie viel Geld jemand mit Selbstverlag verdient, ist von Person zu Person unterschiedlich.
Mythos 7: Es ist in Ordnung, Bücher zu raubkopieren, weil Schriftsteller einen sicheren Arbeitsplatz haben und das Geld nicht verpassen werden
Der Versuch, als Autor seinen Lebensunterhalt zu verdienen, ist ein unglaublich volatiler Job. Bücher werden in der modernen Welt nicht mehr so geschätzt wie früher, deshalb verdienen wir weniger Geld und verkaufen weniger Bücher als andere Leute in anderen Unterhaltungsbereichen wie Filmen und Musik. Und wenn wir nicht genug Geld verdienen, können Investoren und Verlage uns schnell fallen lassen und manchmal verhindern, dass neue Bücher in einer Reihe, die Sie lieben, jemals veröffentlicht werden, weil die Verkäufe nicht hoch genug waren.
Glaubst du mir nicht? Fragen Sie die preisgekrönte Autorin Maggie Stiefvater, die beliebte YA-Bücher schreibt.
Ihr Verlag erzählte ihr immer wieder, dass die Verkäufe von Druckbüchern zurückgegangen seien und dass sie und ihre Serien möglicherweise fallen gelassen werden müssten, aber sie vermutete, dass sie in Wirklichkeit nur aufgrund von Raubkopien zurückgingen. Am Ende lud sie unvollständige Kopien ihres neuesten Buches auf alle Raubkopien-Websites hoch und forderte sie auf, die echte Kopie zu kaufen, wenn sie das Ganze lesen wollten. Sie überflutete die Websites mit so vielen gefälschten Kopien, dass die Leute Schwierigkeiten hatten, irgendwo legitime Kopien ihres Narrenbuchs zu finden. Sie schreibt…
Ihr Verlag war überwältigt und unvorbereitet auf ihren Erfolg, als sie zuvor bereit waren, ihre Serie abzusagen.
Piraterie betrifft uns. Es hat die Macht, dass wir unsere Gehaltsschecks verlieren und unsere gesamte Karriere zerstören. Unterstützen Sie also einen Autor, wenn Sie möchten, dass er weiter schreibt.
Obwohl Raubkopien harmlos erscheinen mögen, kann dies die Fähigkeit eines Autors, sich durch das Schreiben selbst zu unterstützen, direkt einschränken.
Mythos 8: Alles, was Sie tun müssen, ist ein Buch zu schreiben, wie sich ein gutes Buch selbst verkauft
In Wirklichkeit ist das Schreiben des Buches nur der Anfang. Wenn Sie sich entscheiden, Ihr Buch traditionell zu veröffentlichen, bedeutet dies, Agenten, Redakteure und Verlage davon zu überzeugen, dass Ihr Buch ihre Zeit wert ist. Sobald es veröffentlicht ist, müssen Sie die Werbetreibenden davon überzeugen, Ihr Geld zu nehmen (Sie wären überrascht, aber viele von ihnen haben strenge Regeln, wer sie akzeptieren und wen nicht) und die Kunden, Ihre Bücher zu kaufen.
Wenn Sie dies nicht tun, verschwinden Sie und schreiben wahrscheinlich nie ein zweites Buch. Autoren werden ständig vergessen.
Manche Menschen haben Glück und ein Buch wird für eine Weile ohne Anstrengung von ihrer Seite populär, aber sobald etwas passiert, wie ein anderes Buch seinen Platz in der Popularität einnimmt oder ihr Verlag sein Geschäft aufgibt (diese Dinge passieren die ganze Zeit), dann Sie können ihr Glück nicht wiederholen und verschwinden als Autor.
Gute Bücher verkaufen sich nicht von selbst. Sie brauchen viel Arbeit und Wissen, um zu verkaufen, auch wenn sie fantastisch sind.
Mythos 9: Wenn ich super talentiert bin und ein erstaunliches Buch schreibe, streiten sich Verlage um mich
Verlage kümmern sich eigentlich sehr wenig darum, wie gut ein Buch geschrieben ist. Wenn Sie nicht einverstanden sind, erklären Sie mir bitte, warum Paris Hilton, Kim Kardashian und Snookie wichtige Buchverträge mit großen Verlagen und redaktionelle Rezensionen zu diesen Büchern abgeschlossen haben.
Liegt es daran, dass sie ihr Leben damit verbracht haben, das Handwerk des Schreibens und Studierens des Wörterbuchs zu verfeinern? Liegt es daran, dass sie Wortschmiede sind, die für ihre begabten Reden bekannt sind? Liegt es an ihrer enormen Intelligenz oder ihrem Talent, eine Erzählung zusammenzusetzen?
Nein. Es ist so, weil alle drei eine riesige Fangemeinde hatten und ihre Namen manchmal auf garantierten, dass sie eine Menge Bücher verkaufen würden.
Ehrlich gesagt können Sie das größte Buch schreiben, das jemals geschrieben wurde, und es wird nur veröffentlicht, wenn Verlage das Gefühl haben, dass es sich gut verkaufen würde. Sie kümmern sich nur um Trends. Viele Autoren erhalten Ablehnungsschreiben mit der Aufschrift "Großartiges Buch, aber es ist nicht marktfähig".
Für Verlage ist es tatsächlich wichtiger, dass Sie wissen, wie man ein Buch verkauft, als wie man ein Buch schreibt.
Dies bedeutet nicht, dass Schriftsteller die meiste Zeit schlecht geschriebene Bücher schreiben können. Wenn wir keine Prominenten sind, müssen wir besonders hart arbeiten, um die Verlage davon zu überzeugen, dass wir es wert sind, darauf zu spielen. Das bedeutet, ein gutes Buch zu schreiben, sie aber auch davon zu überzeugen, dass sich unser gutes Buch gut verkaufen wird.
Manchmal reicht es einfach nicht, ein gutes Buch zu schreiben
Gute Bücher verkaufen sich nicht von selbst. Sie brauchen viel Arbeit und Wissen, um zu verkaufen, auch wenn sie fantastisch sind. Und wenn es um Verlage geht, interessiert sie mehr, ob Sie wissen, wie man ein Buch verkauft, als ob Sie ein großartiges schreiben können.
Mythos 10: Die einzigen wahren Schriftsteller sind diejenigen, die Bücher für Leidenschaft anstelle von Geld veröffentlichen
Menschen, die Bücher raubkopieren, lieben es, diesen Mythos zu verbreiten. Wenn Autoren sich über Leser aufregen, die von ihnen stehlen, sagen sie, dass wir ungerechtfertigt sind, weil Bücher eine Art Kunst sind. Kunst ist angeblich nicht wirklich schön, es sei denn, Sie tun dies ohne Erwartung einer Entschädigung.
Piraten verbreiten nicht nur diesen Mythos, sondern bestimmte Nachrichtenagenturen und Websites behaupten dasselbe. Sie wollen keine Autoren bezahlen und behaupten, dass ihre Arbeit reiner sein wird, wenn sie es nur aus Leidenschaft und sonst nichts tun.
Sogar Autoren sind zu eingeschüchtert, um zuzugeben, dass sie manchmal bestimmte Dinge für Geld schreiben, weil sie denken, dass dies die Ansichten der Leser über sie beeinträchtigt und die Rezensionen beeinflusst. Wir fühlen uns auch innerlich schlecht, da die Leidenschaft, die wir für unser Schreiben empfinden, weniger legitim ist, wenn wir Geld annehmen.
Autoren wollen ernst genommen werden und selbst wenn wir ein Buch schreiben, um Geld zu verdienen, ist es immer noch unser Baby. Wir lieben es, wir pflegen es. Wir lassen es wachsen. Es ist eigentlich ziemlich unlogisch für die Leute zu behaupten, wenn wir eine Entschädigung für unser Schreiben wollen, bedeutet das, dass wir keine wahre Leidenschaft für unsere Arbeit haben.
Weil wir schreiben können, ohne unsere Arbeit zu teilen. Wir müssen es nicht veröffentlichen. Tatsächlich hielten viele von uns ihre Geschichten jahrelang geheim, bevor wir uns wohl fühlten, selbst Kritikpartnern oder Freunden zu erlauben, sie sich anzusehen.
Wir können immer noch schreiben, ohne zu teilen. Und wenn es nur um Leidenschaft ginge, würden wir das nur tun. Die Leute, die teilen, die Dinge veröffentlichen, tun es immer nur für das Geld. Das Teilen allein hat keine weiteren Vorteile. Die meisten von uns erhalten nicht viel Lob und selbst wenn wir dies tun, öffnet uns das Veröffentlichen für viele Kritikpunkte, über soziale Medien und in Ein-Stern-Bewertungen. Manchmal führt das Veröffentlichen dazu, dass wir Morddrohungen erhalten, online verfolgt, belästigt und gemobbt werden.
Der einzige Grund, den wir teilen müssen, ist Geld. Ich kenne viele Autoren, die zuvor veröffentlicht wurden, aber nicht entschädigt wurden, und entschied, dass all der Hass, den sie erhielten, das Veröffentlichen nicht wert machte. Sie schreiben immer noch, aber sie teilen ihr Schreiben mit niemandem mehr.
Schreiben ist harte Arbeit. Es kostet viel Zeit in unserem Leben (besonders wenn wir mehrere Dinge pro Jahr veröffentlichen). Viel Geld und geistige Kapazität fließen in die Veröffentlichung unserer Bücher. Wenn wir keine Entschädigung dafür erhalten würden, würde keiner von uns jemals denken, dass es sich lohnt.
Also nein, niemand veröffentlicht Bücher für die Leidenschaft. Und obwohl wir für Geld veröffentlichen, heißt das nicht, dass wir nicht viel Leidenschaft für unser Schreiben haben.
Die Leute benutzen diese Ausrede, weil sie sich nicht schlecht fühlen wollen, wenn sie Autoren abzocken.